Milano Design Week

Slovenija se je na letošnjem Milano Design Week-u predstavila s še posebej invoativnim in nekonvencionalnim projektom - Material bar. Ko so nas iz ekipe kuratorjev in Centra za kreativnost zaprosili, da dogodeko podpremo z osvetlitvijo, smo se zato z veseljem odzvali povabilu.

Naš sistem “48” je teden dni svetil delavnicam, predstavitvam in drugim demonstracijam oblikovalskih praks, ki so se zvrstile na programu. Kuratorska ekipa, ki so jo sestavljali Katarina Dekleva, Rok Oblak in Bor Pungerčič, pa je koncept predstavitve opisala takole:

“V središču postavitve MATERIAL BAR so delovni procesi razstavljavcev, ki obiskovalce pritegnejo k sodelovanju in skupnemu raziskovanju oblikovalskih procesov. Postavitev je zasnovana kot javni družabni prostor – bar z osrednjim »šankom« oziroma delovnim pultom, okoli katerega potekajo oblikovalske prakse. Prostor obroblja pisan vertikalni mozaik materialov in izdelkov, v središču pa dogajanje uokvirja dvovišinski »šank«, ki obiskovalcem z ene strani omogoča opazovanje, z druge pa sodelovanje. Paviljon v prvem nadstropju zgodovinske vile je povezan z zunanjo teraso, li ponuja nov javni prostor za počitek in druženje, s čimer se simbolno odpira tudi v lokalno skupnost. MATERIAL BAR se oddaljuje od klasičnega predstavljanja izdelkov in se osredotoča na praktično delo in oblikovalske procese enajstih izbranih slovenskih oblikovalskih praks.”

Skupina kuratorjev, Katarina Dekleva, Rok Oblak in Bor Pungerčič, ki so tudi sami dejavni na področju oblikovanja in arhitekture, je za predstavitev izbrala 11 razstavljavcev oziroma kolektivov, ki so s svojimi praksami skozi leta ustvarili lastne skupnosti, s čimer so dokazali tako svojo odpornost kot nujnost. Zaradi svoje pronicljivosti ter avtonomnih in trdoživih praks so nepogrešljivi sogovorniki in protagonisti v slovenskem oblikovalskem ekosistemu. Vsebina in način njihovega delovanja sta odporna in prikrojena lokalnim razmeram in možnostim. Z nenehnim razvojem lastnih praks in pristopov se sproti aktivno prilagajajo potrebam družbe in si tako zagotavljajo dolgoročno odpornost in preživetje. Ne le z izdelki in materiali, temveč tudi s svojim načinom dela stremijo k načelom trajnosti, lokalnosti, kontekstualnosti, gradnje skupnosti ter snovanja inovativnih odgovorov na relevantna vprašanja.

SODELUJOČI OBLIKOVALCI

Kolektiv Anselma – etična, trajnostna in ekološka znamka, ki na trajnosten način ustvarja oblačila iz zavrženih kosov tekstila.

Gobnjak – majhno ljubljansko podjetje, ki ga vodita Rok Zalokar in Primož Turnšek, predstavlja proces gojenja gob kot sodobno dejavnost oblikovanja hrane.

Gin Brin – slovenski proizvajalec kraft gina, specializiran za ustvarjanje visokokakovostnega, ročno izdelanega gina z uporabo lokalno pridobljenih rastlinskih sestavin.

Pečeno pohištvo – oblikovalski duet, ki z napravo lastne izdelave »peče« reciklirano plastiko in tako ustvarjata unikaten material, iz katerega nastajajo manjše serije unikatnih kosov pohištva.

Salto Dionys – oblikovalec Rok Oblak, ki je zasnoval lastno stiskalnico za glino, s katero izdeluje omejene serije posode. Obiskovalci so s pomočjo njegove naprave sodelovali v postopku izdelave keramičnih cvetličnih loncev, skodelic za kavo in različnih dekorativnih predmetov.

Pjorkkala – oblikovalski kolektiv, ki tradicionalne materiale, kot je glina, obdeluje s sodobnimi tehnologijami, kot je 3D tiskanje.

Nika Ravnik – modna oblikovalka, ki je razvila oblikovalski pristop, ki omogoča učinkovito, praktično in fleksibilno ustvarjanje nosljivih in uporabnih kosov oblačil.

Gaja Pegan Nahtigal – holistična oblikovalka, ki se s svojo nabiralniško prakso osredotoča na ekološki potencial raznolikosti urbane narave.

Prostorož – interdisciplinarni kolektiv, ki se že 20 let ukvarja z raziskovanjem uporabe skupnih urbanih prostorov. Intenzivno sodelujejo z lokalnimi skupnostmi ter ustvarjajo igrive javne prostore v sodelovanju s prebivalci in z mislijo na okolje.

Miha Šajina – producent, oblikovalec zvoka in didžej, je z analognimi sintetizatorji lastne izdelave oblikoval zvočno podobo prostora, pri čemer vabi obiskovalce, da sodelujejo v ustvarjanju in poslušanju kvadrofoničnega zvoka.

“Izbrani avtorji s svojimi izdelki in materiali, pa tudi z načinom dela stremijo k načelom trajnosti, lokalnosti, kontekstualnosti, gradnje skupnosti in snovanja inovativnih odgovorov na relevantna vprašanja.”

Kuratorski ekipi, producentom in vsem sodelujočim oblikovalcem iskreno čestitamo za uspešno izpeljano predstavitev na tem prestižnem oblikovalskem dogodku!

Foto: Mario Zupanov